关于某只大剪刀的问题，杜克并不担心，他进入好莱坞后制作的电影虽然非常大美利坚化，却没有触及到对面敏感神经的内容，比如《勇敢夺命岛》中关于南中国海的内容，在他手里就变成了伊朗和波斯湾……

而且以后不管是任何人的影片，想要在对岸的院线上映，都必须经过这道手续。

虽然对面的审核标准总是飘忽不定，今天能过审的内容，明天就未必能过，不过那只针对他们的国产电影，对外来电影的量化标准还是比较清晰的。

提起某只大剪刀，杜克曾经也很无奈，不过在好莱坞待过之后，他也彻底明白，无论是哪个国家和地区，都不可能完全放任实际上具备宣传煽动作用的影音产品随意流通。

政治正确是任何国家主流影音产品必须的选择，这只大剪刀确实存在标准不统一、随意性太强等诸多缺陷，但也不能简单的将一些责任都扔在他们的头上。

比如前世的他待过的某些神剧项目。

那时的他曾经在几个神剧的剧组待过，其实很清楚，神剧能盛行，不仅仅是大剪刀存在的缘故，与市场其实也脱离不了关系。

除去大剪刀强制的要求外，稍加分析不难发现，在诸多的电视剧种类中，神剧可谓是类型最为清晰的剧种，有着全球通用的模式——清晰的正邪阵营对抗、正义最终获取胜利的结局、生死悠关的剧情……

而且在网络高度发展之后，谁都无法否认，电视机前观众的年龄呈现出大龄化的趋势，逐渐变成以五六十年代生人为主，这些在特殊年代成长起来的人，对于神剧往往有着不小的热情，这也就造成了市场的刚需。

有一定的市场需求，就注定神剧有生存的空间，特别是对电视台和制作公司而言，神剧风险小、收益大。

首先，神剧是政治绝对正确的电视剧，且有大量的“刚需”——各种纪念日必须播放；其次，神剧类型化清晰，有着像大龄观众这样一批忠实的目标收视用户；与其他剧目相比，神剧不需要明星，投资相对较小，且重播率高，收益高。同时，又红又专又有地方特色的神剧常常会得到政府支援，财政补贴相当可观。

虽然前世没有真正混出名堂来，但杜克曾经的转折点，就来自神剧剧组，烟火师是神剧必备的职位，而大量神剧剧组的存在，也为新人提供了冒头的机会。

或许幕后的部门不太起眼，但从神剧的演员成员上，不难理解这种剧目为幕前幕后的演职人员们创造的机会。

神剧是对演职人员特别是演员要求很低的剧种——不漂亮、不高挑、气质土，可能其他剧种都演不了，但一般来说演神剧还是没有问题的。

实际上，很多看上去非常光鲜的二三线偶像艺人，也许还没有几乎都没怎么听过名字的神剧演员赚得多。

曾经杜克就听某些制片人提过，某些二三线艺人，专演偶像剧和生活剧，可能还需要家里四处打点，并且提供生活费；而神剧的演员们，只要够努力，往往有接不完的戏，能赚到大笔的收入。

夸张点来说，在机会远比能力重要的影视行业，神剧的演职人员可能是相对比较接近“一分耕耘一分收获”的那一类。

某种类型的电影和电视剧的流行，往往是多方面的原因造成的，不可能只简单的将问题归纳到任何一个人或者单位的头上。

就像是美国队长痛扁希特勒和昆汀?塔斯蒂诺将纳粹高层一锅烩那样，无论是中还是美，对影视剧其实都有类似的态度——政治正确必须鼓励，允许浪漫主义想象。

当然，适当的想象和添加，为娱乐剧目带来更多的娱乐，所有人都喜闻乐见，但加入某些恶俗元素，那只能说确实该被吐槽。

总之，作为曾经的业内人士，杜克大致比较清楚那只大剪刀的底线在什么地方，而且他是个能做出适时调整的导演，也不是克里斯托弗?诺兰那样的顽固派。

抵达少数族裔社区，杜克拍摄了不多的几个镜头，就结束了一天的工作。

巴黎的外景戏不多，却相当零碎，而且不时就要根据市区的相关情况调整拍摄计划，在进入2004年一月中旬的时候，剧组终于迎来了最后一场戏。

所有高难度的镜头基本都是在伯班克的摄影棚中拍摄，对于利亚姆?尼森来说，这里最难的无疑就是奔跑的戏，当他在塞纳河的一座桥上跑完最后一次时，杜克宣布了拍摄全部结束。

这部影片只用了两个月的时间，就完成了所有镜头，杜克没有在巴黎继续停留，他需要返回洛杉矶继续后期制作，也需要在颁奖季的冲刺阶段，去各种场合刷存在感。

在众多评委面前混眼熟，有时候也是很重要的，首当其冲的，就是即将开始的金球奖。(未完待续)

ps：求月票和推荐票！