陈老师虽然挺严肃的，但对这种演技式的逗贫并不反感。

大约如果一个计算机专业的学生，把老师的电脑给黑了，拿假条换了老师的桌面，老师大概还是会觉得安慰的会么也有可能背一个处分。

这节课，陈老师讲的是一部音乐剧。

还挺少见的。

中戏是有自己的音乐剧专业，话剧表演专业当然也有去涉及的，不过在表演课上会拿一部音乐剧过来讲，这个学期过去了大半，还是第一回。

天桥。

京城歌舞剧院原创的一部音乐剧，田明鑫执导的，讲的是清末的一个班头林鹏飞，借鉴新潮的舞台表演，革新了天桥传统的表演方式，想要一炮而红，甚至送戏进宫，结果戏不能演，班子也被停了，大受打击之下，就去楼里里找妹子消遣，然后就出了大问题，抽大烟玩女人，最终把家业丧了个干净。

跟他一起努力革新的老婆，在他去窑子耍的时候，也被另一个青年才俊给瞅上了，还有班子里的演员在20世纪初的时代洪流里，这些人相互纠葛，演绎人生。

是讨论度很大的一部中国本土音乐剧。

相对于话剧，话剧很早就有一大批名家名作出现，比如雷雨，建国前就开始排了。但是中国音乐剧的发展是很慢的，商业化，以及被市场接受，甚至都是到最近两年才开始转好。

所以水准就比国外差的更多天桥诞生之初，就打着向歌剧魅影猫致敬的。

当然，后来就没人这么说了。

当着田明鑫他们面说，那就是打脸，不当着面，为啥要昧着良心呢

“这部戏，口碑上都称不上两极分化了，观众普遍比较失望啊”陈老师在那里介绍。

谭子阳在下面嘀嘀咕咕

“能不失望么冲着田明鑫的大名，冲着天桥的百年积淀去的，结果出来这么个东西啧。”

季铭摇摇头。

这部音乐剧他没有看过，不过当然也了解过，就像陈老师在台上说的，眼高手低今天中国音乐剧连人家基本水准还没赶上呢，就敢喊着要去追歌剧魅影，那不是看玩笑么

“为什么要给大家讲这个戏，是因为季铭刚回来那个工作，就是一个音乐剧形式的工作。当时他请假的时候，我问他，我说话剧影视表演跟音乐剧表演，之间有什么区别，他有什么感想他说自己也在想，甚至还去问了张成，音乐剧专业四年级的那位，最后的出来的结论，就是”陈老师把手摆成如来佛五指山那样“就是这么一只手，声乐、台词、形体、表演，然后大拇指，剧情理解，这么五点，不同的剧类，可能就是其中某一点要求的比较少。

那么音乐剧，我发现它对这五点的要求，似乎是最全面的，声乐、形体、表演、剧情，这些都好理解，哪怕是台词，看似好像有些音乐剧它没有念白，可是在你唱的时候，绝对不单纯是一个声乐表演，还是有很多台词表演放在里面的，因为你去听一个维也纳金色大厅的歌唱表演，跟你去西区或者百老汇看一个音乐剧的演唱，感觉是完全不一样的，那就是台词的区别。

所以我觉得，不妨给大家介绍一下音乐剧这种形式，便于大家对咱们这一行，这五种专业素质，进行一个比较全面的理解。”

这节课不在排练教室，肯定是没有太多实践教学内容，大家都挺放松。

季铭真的很困，不过他也不会睡觉，就眯着眼，拿手撑着下巴，尽量减少自己的消耗冬眠呢。

陈老师先给发了一小段的天桥现场，是男主角阿云噶的表演片段。

唱的挺好，词也很美，乐器等等都很华丽当然就像很多评价说的那样，也就仅此而已了。

不够动人。

季铭眼前雾霭朦胧的，倒是显得耳朵更灵敏了，他是试炼过西贡小姐的，也看过好些经典音乐剧，音乐剧的音乐是灵魂啊，灵魂如果都不够动人，那基本上就死一半了。

天桥的灵魂，大概就是三百来斤，人是动不了了。

台上陈老师继续说，也没局限于这一部，更多的还是跟大家介绍音乐剧这种艺术形式的表演特点跟话剧比怎么着，更活泼一点，更有表现力一点，跟影视剧比又怎么样等等。